Neem 3 foto’s mee – Les 1
Ik heb de onderstaande drie foto’s meegenomen naar de eerste les op 10 januari 2018. De reden dat ik voor deze foto’s heb gekozen is echt heel simpel. Deze foto’s
Verder lezenIk heb de onderstaande drie foto’s meegenomen naar de eerste les op 10 januari 2018. De reden dat ik voor deze foto’s heb gekozen is echt heel simpel. Deze foto’s
Verder lezenMet de eerste les van de vijf lessen wordt dit het lesboek besproken en ik moet zeggen het ziet er zeer verzorgd uit en heeft diepgang en is daardoor een
Verder lezenAan het einde van deze les worden de foto’s in dit dit besproken en wordt er uitgelegd wat voor soorten van fotografie wij graag gebruiken. Aan de hand van deze
Verder lezenDe huiswerk opdracht voor de tweede les was een foto maken van een spreekwoord, Ik heb gekozen voor het spreekwoord: “Aan de bel trekken” Wat zoveel betekend als aandacht vragen.
Verder lezenIntro De tekst uit het boek Beeldspraak van Ton Henderiks: “Ondanks de bekende slogan dat een foto meer zegt dan duizend woorden, is het vaak andersom. Voor een foto zijn
Verder lezenDeze vierde les had wat minder om het hand. Iedereen kreeg een eigen persoonlijke opdracht. Mijn opdracht was overtref jezelf, die van Iris was maak chaos dat weet ik nog
Verder lezenFotograferen met het licht wat de oude meesters, de schilders vroeger gebruikten. Een mooie uitleg van Marina Murasheva over hoe het vroeger met het licht gesteld was in woonhuizen en ateliers. Zeker interessant om te horen was wat de oude schilders deden om zich of te zonderen of af te sluiten door bijvoorbeeld in de natuur in een kouten kist te gaan schilderen terwijl ze door een gat in die kist naar buiten keken en verder geen afleiding hadden van de omgeving. De eerste camera? Voor stillelevens zoals ik op de school voor fotografie al had geleerd was het voor schilders altijd de gewoonte om altijd alle voorwerpen in zijn geheel op de foto te zetten. Maar dat is met de komst van de foto grafie in zijn geheel niet meer van toepassing. Het oude licht kwam vaak door een hoograam binnen in de ruimte en om de ruimte ‘s winters behaagelijk te houden was er altijd een dikke hoge muur waardoor het natuurlijke licht eigenlijk altijd van boven kwam. Bij het stilleven op de school voor fotografie moesten we de flitser ook als een zolderraam neerzetten en een klein accent lampje op een details van het stilleven. Met deze Masterclass werd het licht gebruikt van de ramen in een oude kruit fabriek in Alkmaar waar 3 professionele modellen een visagiste een soort hulp en de docent het voortouw namen. De docente vertelde eerst het een en ander over het oude licht en de kaarsvlammetjes van vroeger en daarna heb ik een leuk dagje gefotografeerd. één foto is de halve wereld over gereisd. IK moet dat nog is precies uit gaan zoeken waar Willemijn allemaal geweest is. Ik weer zeker in Denemarken, omdat ik daar geweest ben en Sicilië. Hieronder de resultaten van deze innoverende dag De toplocatie voor deze MasterClass
Ik heb de onderstaande drie foto’s meegenomen naar de eerste les op 10 januari 2018. De reden dat ik voor deze foto’s heb gekozen is echt heel simpel. Deze foto’s hebben op internationale Gallery’s gehangen namelijk: Parijs, Wenen en Sicilië. Daarnaast vond de schrijver van het boek Beeldspraak Ton Henderiks het geweldige foto’s hij heeft er zelfs zelf een foto van gemaakt. Ook leuk dat hij mijn boek van hem voor mij gesigneerd heeft. Les één was een beetje elkaars foto’s bekijken en je verhaal bij de foto’s vertellen. Mijn verhaal staat er al hierboven. Wat mij wel opviel was toen dat ik een opleiding heb gevolgd en de anderen voornamelijk met foto clubs bezig zijn en veel meer in hokjes zitten met d’r ingelijste foto’s. Blokkie Adrie van de Nieuwenhof en Tera van Wanrooy samen in Immerrath Duitsland. Het was een leuke les en wel grappig om alle verschillen van de mensen te zien.
Met de eerste les van de vijf lessen wordt dit het lesboek besproken en ik moet zeggen het ziet er zeer verzorgd uit en heeft diepgang en is daardoor een mooi naslagwerk geworden om je eigen foto’s te kunnen analyseren. Je kunt met behulp van dit boek prima je eigen foto’s analyseren en je foto’s beoordelen. Het gaat niet zo zeer om me kwaliteit van de foto’s maar om de inhoud van de foto’s. Ook is het totaal onbelangrijk met wat voor apparatuur of dat je werk. Dus ik heb deze foto genomen met mijn EOS 1200d in de autostand met mijn uffel lens van de Kijkshop en ben zeer te vrede of de kwaliteit hiervan is dus niet aan de orde. Het is de inhoud van de foto waar het om gaat en misschien ook wel het verhaal van de foto. De omslag van de handout van deze zeer verkwikkende masterclass.
Aan het einde van deze les worden de foto’s in dit dit besproken en wordt er uitgelegd wat voor soorten van fotografie wij graag gebruiken. Aan de hand van deze foto’s moet je uiteindelijk je eigen foto’s gaan beoordelen op wat voor stijl fotografie of dat je hebt ontwikkeld zonder er verder bij stil te staan. Alle element van de foto zoals kleur opbouw, zwart-wit toon en ook de toon van de gefotografeerde en alle hoeken van compositie komen aan de orde in dit boek. Een mooi naslag werk voor later. Natuurlijk gebruik je dit boek om later in de cursus je eigen foto’s te beoordelen. Hiervoor is een formulier bij geleverd om de diverse elementen van de foto’s die je gaat beoordelen te noteren en later in de cursus met je mede cursisten te bespreken.
De huiswerk opdracht voor de tweede les was een foto maken van een spreekwoord, Ik heb gekozen voor het spreekwoord: “Aan de bel trekken” Wat zoveel betekend als aandacht vragen. Dus als je op de bel drukt vraag je aandacht om naar binnen te kunnen. Ik heb expres voor een spoort van bewakingscamera look gekozen om het beeld wat realistischer te doen ogen. Natuurlijk heb ik voor deze opdracht mijn top model Quinty gevraagd. Zij heeft ook al geposeerd de cover van de Matthijs voor een van de leukste opdrachten van mijn fotografie opleiding aan de School voor Fotografie. Aan de bel trekken in bewakingscamera perspectief
Intro De tekst uit het boek Beeldspraak van Ton Henderiks: “Ondanks de bekende slogan dat een foto meer zegt dan duizend woorden, is het vaak andersom. Voor een foto zijn soms duizend woorden nodig om die te verklaren” heeft mijn manier en stijl van fotograferen behoorlijk veranderd. Ik ben bijvoorbeeld meer gaan nadenken over de inhoud van een foto. Ik fotografeer eigenlijk al mijn hele leven, ik heb de camera nog die mijn ouders kochten toen ik werd geboren.Sinds de komst van de digitale camera’s ben ik erg bezig geweest met recreatief plaatjes schieten. In 2012 heb ik serieuzer gaan fotograferen en ben mijzelf in de techniek gaan verdiepen simpelweg omdat dingen niet wilden lukken zoals ik dit wel zou willen. In 2014 heb ik een DSLR-camera gekocht en sindsdien is het eigenlijk een dagelijkse bezigheid geworden. Voor het selecteren van de foto’s ben ik teruggegaan t/m 2015 omdat daarvoor het eigenlijk niet zoveel bijzonders is. STAP1, doel: Waarom? Het doel waarom ik fotografeer? Het vult prima mijn vrije tijd. Verrijkt mijn kennis en het is zo leuk om te doen. Daarnaast levert het soms ook nog wel is wat op maar weegt (nog) niet op tegen de kosten maar om over een tijdje wat pensioengaten ermee te gaan vullen dat zie ik wel zitten. Functie? Mijn foto’s kunnen vooral privé of voor bijvoorbeeld een gezin een herinnering bevatten, als wanddecoratie worden gebruikt, webpagina’s vullen of als iets wat het moment uitbeeldt dit laatste meer als een “zo is het foto” of iets wat ik wel komisch vind. Natuurlijk niet te vergeten de banner foto’s en profielfoto’s op de diverse social media.Wat erg leuk is is vertellen wat er allemaal is gebeurt of nodig was om tot een plaatje te komen. Als voorbeeld een ontbijt foto als opdracht voor een fotografie opleiding. Hiervoor hebben we vooraf een passende locatie gezocht, dus 2x ruim 400 km gereden,, anderhalf uur met enorm veel spullen als tafels stoelen camera’s flitsers, eten en drinken door de bossen gelopen en dan ook door hoog nat gras. Resultaat voor m’n fotografie opleiding een ++ voor deze foto, Iris werd tweede op haar club (was voor mij nr 1) met haar foto en mijn foto hangt momenteel in een art-restaurant in Helmond. Drijfveren? Spelen er persoonlijke drijfveren een rol? Ja, mensen leren kennen, dingen onderzoeken, leuke trips en uitstapjes maken. Sinds ik serieus fotografeer heb ik een heleboel leuke, mooie, lieve en aardige mensen leren kennen en ben op enorm veel plaatsen geweest waar ik voor die tijd nooit kwam en soms m’n zelf afvraag wat doe ik daar. Daarnaast wil ik mij ontwikkelen als een fotograaf die niet uitsluitend technisch alles onder controle heeft maar ook kan vertellen wat de inhoud van mijn foto’s is deze presenteren aan publiek. De omgeving controleren en mensen leren aansturen om die te laten doen wat ik wil en hoe ik dit dan optimaal op de foto kan zetten. STAP2, thema: Thema/Onderwerp LevenMensen, modellen, gezinnen, groepen, emotie een lach en een traan Dierentuin, dieren, huisdierenDingenInterieur, gebouwen, (simpel) stillevenDetail, ouwe schimmel panden (Urbex), PrikkeldraadNatuurBospaden, planten en bloemen, oude treinbanen, druppels, paddenstoelen, panoramaBedrijvigheidEvenement, tentoonstelling, gebeurtenis, bedrijf, vakantie, bier, wolkenluchten, vliegtuigen, zon,StraatfotografieTechnischNacht en avond, spiegeling, maak van de zon een grote ster, beweging, lampje aanzetten, Photoshop, Genres Portret, DocumentairGeënsceneerd NatuurStillevenEvenementen Samenhang: Kleurig en in kaders“As it is” of documentair vastgelegdGekke of aparte standpunten en hoekenSymmetrie, diepte en lijnenHerhaling en beweging Emotie en mensen en/of dieren in de natuur fotograferen, Op bospaden, gebouwen, interieur en treinbanen komen de lijnen en herhalingen samen, In oude urbex panden komen kleur en details samen en zijn het de standpunten die je kunnen onderscheiden.Bedrijvigheid en dingen vullen elkaar prima aan als er bedrijvigheid is zijn er altijd dingen en zullen er ook mensen en/of dieren aanwezig zijn. STAP3, het doel 2: Nu ik mijn thema’s weet kijk ik niet anders aan dan hetgeen ik bij de eerste stap heb opgeschreven. Dus 3x nee! Behoudens dat ik misschien wat minder moet laten zien dat ik allerlei kunstjes kan met m’n camera en Photoshop. Eerlijkheidshalve nadat ik e.e.a. klaar had en nog is ging kijken naar m’n vijf geselecteerde foto’s heb ik toch nog wel drie andere foto’s geselecteerd om e.e.a. denk ik makkelijker te kunnen presenteren. STAP4, het hoe: Ik heb geprobeerd met deze vijf foto’s een diversiteit weer te geven welke dingen en in welke context ik die fotografeer. Foto 1 mensen en emotie. Foto 2 licht, lijnen en schaduw in de natuurFoto 3 mens in topvorm en compleet in scene gezetFoto 4 mensen op straat dus as it isFoto 5 technisch en architectuurHelaas ben ik ook van m’n geloof afgestapt door 4 liggende en een staande foto te selecteren. Familie Shoot tewijl Albert nog gewoon op de foto kan. Foto 2 licht, lijnen en schaduw in de natuur Foto 3 mens in topvorm en compleet in scene gezet Oud licht van de oude meesters Foto 4 mensen op straat dus as it is Foto 5 technisch en architectuur Dit was een van de leukste opdrachten omdat je hier echt je eigen foto’s ging bekijken en beschrijven. Dit is heel leerzaam geweest en ik gebruik dit dagelijks als ik foto’s selecteer of bekijk. Ik doe het wel in mijn hoofd maar toch.
Deze vierde les had wat minder om het hand. Iedereen kreeg een eigen persoonlijke opdracht. Mijn opdracht was overtref jezelf, die van Iris was maak chaos dat weet ik nog wel. Ik heb een Huilende ouders op een bruiloft en De hondjes Jazz en Blues op het strand, Die laatste overtrof alles, het enthousiasme van die hondjes was echt de klapper van die avond. Huilende ouders tijdens de trouwerij van Hanneke en Hugh 20 september 2017 De winnaar Blues en Jazz uithollen op het strand maart 2018.
Alweer de laatste les van deze gave cursus. Deze les begint met een kleur: Paars, Een ding: Meubel en een stemming: Verliefd. Via een mindmap moet je hiervan ergens uitkomen. Ik heb het als volgt samen gevat: Van paars kun je via het paarse kabinet naar groenestroomVia Meubel kom je op een tafel op tafel licht brood en dat maal je met een broodmolen = molenen Verliefd geeft een niet tastbaar gevoel, Energie is niet tastbaar en van energie kom je uit op Kernenergie maar ook op wind energie. Ik heb dus een keuze gemaakt voor energie opwekken met een windmolen is groene stroom. Met als tegenhanger Kernenergie! Ik had deze mindmap op A0 uitgeprint en dat zag er wel even toppie uit. Een kern centrale vs een windmolen. Nog twee trotse windmolens. Omdat ik niet zoveel heb met zwart-wit foto’s en een mede cursist er heel veel mee had heb is speciaal voor heb de winmolens zwart-wit gemaakt. Rijn heet die man geloof ik. Hij had wel een uitgesproken mening over dit onderwerp en dat waardeer ik wel. Hij heeft ook met het foto’s analyseren mijn foto’s bekeken en ik die van hem het was toen een geweldige avond.
Als afsluiting van deze cursus ontrafel je eigen stijl wordt dit boek besproken met allerlei type van foto’s. Het wordt een beetje in de stijl van Ton Henderiks besproken en dat is wel goed.Er zit van alle soorten humor in en dat is leuk om klassikaal te bespreken. Ook het optische bedrog op sommige foto’s is geweldig. Deze cursus is echt de moeite waard en de bijgeleverde documentatie is een ware aanvulling op je papierwinkel om vooral foto’s goed te kunnen analyseren voor later. Zeker ook om je eigen progressie te kunnen volgen. Tot slot van deze mooie Masterclass nog een mooie naslag met allemaal sprekende zichzelf verklarende foto’s
Deze workshop of eigenlijk een masterclass begint met het opdelen in percentages van een taartdiagram met daarop de dingen die je bezighouden. Het gaat er een beetje om om te gaan bepalen waar je op dit moment mee bezig bent, Voor mij gold het onderstaande: Hoe dichter de lijnen bij het centrum van de taart staan hoe minder of dat ik er op dit moment mee bezig ben en hoe minder belangrijk of dat ik het vind. Dit is slechts een momentopname. Wel staan de creatieve dingen mij moment wel er hoog in mijn bezigheden. Via diverse slides die ook in het lesboek staan wordt door Diana uitgelegd hoe je creativiteit werkt en hoe deze vaak geblokkeerd wordt en hetzelfde heb ik de afgelopen tijd meer gehoord bij de psycholoog en mijn zen cursus. De zen uitleg blijft het meest begrijpelijke met de puntjes en de bubbels. De bubbels remmen je creativiteit enorm. Maar langzaam kom ik daar wel uit. Hiermee begint deze Masterclass het invullen van een lange lijst nadat de taart is ingevuld. Diana had wel een hele erge leuke uitspraak. “het denken en doen out side the box of kom uit je comfort zone” dat zijn wel populaire uitspraken maar als je dingen gaat doen die buiten je comfort zone liggen dan wordt je zenuwachtig en gaan er dingen fout. Je moet dus je comfortzone oprekken en er niet buiten gaan… grappig maar waar! De rode draad door de hele masterclass is het thema “Maakbaar geluk”‘ Met dit maakbaak geluk gaat het geheel naadloos over in de fotografie en moet je aan de hand van de dingen dit eerder zijn opgeschreven een onderwerp kiezen. IK had aan de hand van de kleuren uitleg een bospad gekozen. Wel grappig als je dan al je zintuigen gaat gebruiken wat je allemaal met een bospad kan. Iemand anders had warme chocomel genomen als onderwerp, Die twee comboneren is dan weer erg leuk en dan ook alles in het bos in rare verhouding houdingen trekken. Dus een bospad met kleine bomen en hele grote paddenstoelen en op een van die gekke grote paddenstoel zit die mevrouw van die chocomelk haar chocomelk op te drinken op een van die grote padenstoelen. Omslag van het veelomvattende werkboek van deze masterclass Ideecreativiteit. Het was een leuke en ontspannen dag en ik heb er qua creativiteit wel wat van opgestoken. Dit is het leuke van Diana die geeft dit soort lessen vol overgave en het is allemaal in een andere richting dan waar de meute mee bezig is. Met de mensen die er aanwezig waren viel mij enorm op dat wij allemaal problemen hebben.. Het was wel een hele leuke groep mensen. Ik hoop dat ik snel een keer de lessen verhalende fotografie, foto’s analyseren en beschrijven kan volgen.